Construire un home-studio est un projet COLOSSAL, n’est-ce pas ?
Cela demande des mois d’organisation, de recherche et de préparation, pas vrai ?
C’est ce que la plupart des gens pensent, mais en réalité…
Vous lancer est bien plus simple que vous ne l’imaginez.
Car vous n’avez en fait besoin que de quelques éléments basiques.
Ces éléments je vais tous vous les présenter dans l’article d’aujourd’hui…
En vous guidant pas à pas durant tout le procédé de construction de votre home-studio, à partir de rien.
Allons-y ! Tout d’abord…
Faites simple !
Le fait est que, non seulement il est possible de débuter avec un studio simple, rudimentaire, mais c’est également préférable.
Pourquoi ? Parce que, comme avec n’importe quel autre loisir, si vous voyez trop grand, trop vite, vous courez les risques suivants :
- être submergé,
- être découragé, et…
- finir par abandonner.
Et tout le temps et l’argent investis se retrouvent gaspillés.
Pour éviter ce tragique destin, faites simple. Mais vous vous demandez sûrement…
Des économies, oui, mais jusqu’où ?
Parce que l’enregistrement maison peut être cher… les musiciens recherchent souvent la solution la plus économique pour enregistrer leur musique.
Il n’y a aucun mal à cela, sauf que… Les possibilités qu’offre le matériel «trop bon marché» sont très limitées.
Bien qu’il soit techniquement possible de mettre en place un studio opérationnel pour seulement 400 à 500 €…
Les limites quant à ce que vous pourrez y réaliser seront vites atteintes… et je ne saurais que trop le déconseiller à toutes personnes un tant soit peu sérieuses dans leur démarche d’enregistrement musical.
Voici ce que je conseille plutôt :
Le parfait premier studio pour novices
Regardez les 9 éléments suivants :
- Un ordinateur
- Une station audionumérique (DAW)
- Des enceintes de monitoring
- Un ou deux microphones
- Un casque audio
- Quelques câbles
- Un pied de microphone
- Un filtre anti-pop
- Un logiciel d’entrainement auditif
Avec tout cela, vous aurez un studio simple mais fonctionnel, idéal pour quiconque souhaite se lancer dans l’enregistrement maison.
Voilà pourquoi :
- Vous pourrez commencer immédiatement à enregistrer et ce en n’ayant investit que peu d’argent et de temps.
- Plus important encore, c’est la base idéale pour développer vos compétences par la suite
Penchons-nous désormais un peu plus sur chacun des éléments de la liste…
1. Un ordinateur
Lorsque vous assemblez un studio en partant de zéro, l’ordinateur est sans nul doute l’élément le plus onéreux.
Car, comme tout le monde le sait :
Dans l’idéal, choisissez le plus rapide que vous trouviez.
Aujourd’hui cependant, presque tout le monde possède un ordinateur, quel qu’il soit.
Et quasiment tous les ordinateurs sont assez rapides pour vous permettre de commencer votre projet.
C’est pour cette raison qu’au début et peu importe votre budget, je vous conseille d’utiliser ce dont vous disposez déjà.
Quand vous souhaiterez – et si vous le souhaitez – mettre à jour votre équipement, voici ce que je vous recommande :
Exemple référence : Macbook Pro
À suivre…
2. Une station audionumérique/DAW
Si vous ne le saviez pas encore….
Le DAW (acronyme de Digital Audio Workstation en anglais) ou station audionumérique est le logiciel utilisé pour enregistrer, éditer et mixer la musique sur votre ordinateur…
L’interface audio est le matériel informatique utilisé pour relier votre ordinateur au reste de vos équipements.
Ces deux éléments peuvent soit être achetés séparément, SOIT dans un ensemble. Mais pour votre premier studio… Je vous conseille vivement de les acheter dans un même ensemble.
Voici pourquoi :
- Vous ferez d’une pierre deux coups
- Cela revient moins cher que de les acheter séparément
- Vous serez assuré de leur compatibilité et de l’assistance technique.
De plus, les deux marques qui proposent ces ensembles comptent parmi les meilleures dans le domaine : Presonus et Avid.
Presonus offre un exemplaire gratuit de leur DAW Studio One Artist lorsque vous achetez l’une des interfaces populaires suivantes :
- PreSonus AudioBox USB – (Amazon/Thomann/Woodbrass)
- Presonus AudioBox 22VSL – (Amazon/Thomann/Woodbrass)
- Presonus Audiobox 44VSL – (Amazon/Thomann/Woodbrass)
Avid offre un exemplaire gratuit de leur DAW Pro Tools 12 lorsque vous achetez l’une des interfaces suivantes :
À titre personnel je conseille les options proposées par Pro Tools pour tous ceux disposant d’un budget le permettant.
Mais pour la la grande majorité, les modèles de Presonus sont plus accessibles et un peu plus raisonnables pour les débutants.
Cela étant, si acheter votre DAW et votre interface séparément n’est pas un problème…
Il y a beaucoup d’autres possibilités qui s’offrent à vous, et je les passe toutes en revue dans les articles suivants :
À suivre…
3. Microphones
Au fur et à mesure que votre studio se développe avec le temps…
Vous finirez pas accumuler des dizaines de micros différents, chacun ayant un usage différent.
Mais pour l’instant, vous n’avez réellement besoin que d’un ou deux micros pour commencer.
Les micros que vous choisirez dépendront de l’instrument que vous voudrez enregistrer.
Et puisque la plupart des personnes commencent par enregistrer des voix, le micro à condensateur à large diaphragme «de référence» que je conseille est le :
Pour les instruments «riches en fréquences hautes» tels que la guitare acoustique, le piano ou les cymbales, le micro à condensateur à petit diaphragme que je conseille est le :
Pour la batterie, les percussions et les amplificateurs de guitare électrique, le meilleur micro avec lequel commencer est sans nul doute le :
Pour la basse, la grosse caisse et autres instruments à fréquences basses, voici un excellent micro avec lequel commencer :
Si vous souhaitez commencer le plus vite possible, les quatre micros que je vous ai indiqué sont idéaux.
Mais, comme vous le découvrirez plus tard, les micros constituent par ailleurs un véritable univers. C’est la raison pour laquelle je leur ai consacré un chapitre entier sur ce site. Le voilà :
À suivre…
4. Casques audio
Lorsque vous commencerez, vous passerez la plupart de votre temps à vous enregistrer vous-même.
C’est pour cela qu’au début vous n’aurez besoin que d’un seul casque.
Pour les studios, il existe deux types de casques de référence.
- Les casques fermés pour l’écoute et l’analyse – offrant une réduction du bruit ambiant optimale aux dépens de la qualité du son.
- Les casques ouverts pour le mixage – offrant une qualité d’écoute haute fidélité, aux dépens d’une réduction du bruit ambiant moindre.
Alors que les casques ouverts sont considérés comme un luxe, pour votre premier studio, un casque fermé est indispensable.
Et dans cet article je vous montre les meilleurs options pour les deux types :
Exemples référence :
En plus de votre casque, je vous conseille également une rallonge pour le câble, les câbles standards étant souvent trop courts.
Un petit avertissement cependant : je vous encourage vivement à choisir un câble de la meilleure qualité qui soit, les câbles bon marché présentant de graves problèmes de contact dus aux mouvement constant.
Personnellement, voici celui que je préfère : Mogami Headphone Extension 25′ – (Amazon)
À suivre…
5. Enceintes de monitoring
Bien que de nombreux home studios effectuent aujourd’hui la majeure partie de leur mixage à l’aide de casques ouverts…
Traditionnellement, le mixage s’est toujours effectué sur des enceintes de monitoring…
Également connues sous le nom d’enceintes de proximité et moniteurs de studios dans le milieux professionnel.
Comparées aux enceintes grand public, conçues avec diverses améliorations sonores, les enceintes de monitoring disposent d’une réponse en fréquence beaucoup plus plate, ce qui donne lieu à un son plus neutre, incolore, et permet de porter un jugement sur le mixage plus objectif.
Et bien qu’elles puissent être onéreuses, il en existe également un grand choix à prix abordables pour les débutants.
Voici les meilleures, que je vous recommande :
Exemple référence :
À suivre…
6. Câbles XLR
Un jour, on trouvera dans votre studio PLEIN de différents câbles…
Mais pour l’instant, vous n’en avez besoin que de trois :
- 1 câble XLR long pour votre micro et…
- 2 courts pour vos enceintes
Pour un studio standard dans une petite pièce de 10m2, voici les câbles EXACTS que je vous conseille :
- Mogami Silver XLR 25ft (1x) (pour votre micro)
- (Amazon)
- Mogami Silver XLR 6ft (2x) (pour vos enceintes)
- (Amazon)
Mais avant d’acheter ces câbles pour enceintes, vérifiez que la sortie stéréo de votre interface audio dispose bien de prises XLR.
Vous trouverez des fois des prises TRS à la place du XLR, auquel cas vous aurez besoin ces câbles :
- Mogami TRS/XLRM 6ft (2x) – (Amazon)
Comme vous pouvez le constater, les bons câbles de micros peuvent se révéler assez chers, et si vous recherchez quelque chose dans une autre gamme de prix, ou souhaitez simplement en apprendre plus sur les câbles micros en général, consultez cet article :
À suivre…
7. Un pied de micro
Alors que beaucoup de novices pensent que tous les pieds de micros sont identiques…
Un pied de micro solide constitue l’un des meilleurs investissements qu’un home studio puisse faire.
Cependant, les pieds de micros peuvent se révéler assez chers, et la plupart des débutant disposent d’un budget serré…
Un pied bon marché, mais de confiance est parfait pour débuter.
Si vous recherchez néanmoins quelque chose en particulier, consultez cet article pour en savoir plus :
Exemple référence :
- DR Pro Boom – (Amazon)
À suivre…
8. Filtres anti-pop
Vous connaissez sans doute cette scène de filme cliché…
Dans laquelle une jeune et belle pop star se trouve dans un studio….
En train de chanter à travers une sorte de filet couvrant son micro…
Et bien il s’agit en fait d’un filtre anti-pop.
Et son rôle (à part avoir l’air cool) est de filtrer un parasite vocal connu sous le nom de «popping», ou plosive…
Qui, à l’échelle du micro n’est autre qu’une mini-tempête d’air causée par la prononciation des sons «P» et «B».
Est-ce un objet indispensable à votre studio ? Pas du tout !
Mais ils ne sont pas très chers et apportent une aide indéniable. Et, pour une raison que j’ignore, de nombreux débutants ressentent le besoin d’en posséder un, c’est pour cela que je l’ai inclus dans la liste.
Pour savoir lesquels que je vous recommande, consultez cet article :
Exemple référence :
- Stedman Proscreen XL – (Amazon)
9. «Ear training»
Si vous cherchez une liste référence des «essentiels du home studio» sur internet…
Je vous garanti que vous n’y trouverez PAS de logiciel de ear training.
Parce que vous n’en avez techniquement pas besoin. Ni maintenant, ni même jamais.
Mais voici pourquoi je l’ai inclus dans ma liste :
Et, plus que toute autre pièce que vous puissiez acquérir pour votre studio, l’UNIQUE ÉLÉMENT qui fera réellement la différence dans les résultats de vos enregistrements est bien votre OREILLE.
Vous pensez peut-être avoir une «bonne oreille»…
Mais avoir «l’oreille musicale» n’a rien à voir avec posséder une «bonne oreille d’ingénieur du son».
En tant que musiciens, nous apprenons à reconnaître notes, intervalles et accords. Mais en tant qu’ingénieurs du son, nous apprenons à reconnaître les bandes de fréquences.
Et tant que vous n’aurez pas développé un minimum cette aptitude, vous ne saurez pas vraiment juger de la qualité d’un enregistrement.
C’est la raison pour laquelle j’aime à croire que si vous commencez à travailler votre oreille dès le PREMIER JOUR, la vitesse à laquelle vous progresserez sera prodigieuse.
Pour plus de détails sur ce sujet, consultez cet article :
Ou bien vous pouvez également vous rendre à la source et consulter les programmes que je vous recommande ici
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