Construire son propre home studio… Voilà un projet colossal, pas vrai ?
Cela implique des mois de préparation, de recherche et de planification, n’est-ce pas ?
Soyez honnête : c’est la première chose qui vous vient à l’esprit quand on évoque le sujet. Et pourtant, l’opération est bien plus simple que ce que vous imaginez.
En effet, si la liste complète du matériel pour studio d’enregistrement est relativement étoffée et complexe…
Pour vous lancer, huit ou neuf des produits qu’elle présente suffiront.
Aussi, laissez-moi vous présenter ces accessoires en vous accompagnant dans la création d’un home studio simple, en partant de zéro.
Au menu du jour, donc :
Faites bien, faites simple : les vertus d’un home studio dépouillé (du moins au début)
Vous serez surpris d’apprendre que, non seulement il est possible de commencer avec un studio simple, mais c’est même préférable.
Eh oui, tout comme avec n’importe quel autre loisir, en en faisant trop, trop vite, vous courrez le risque de :
- Vous sentir submergé,
- Vous sentir découragé,
- Pour finir par abandonner.
Du coup : faites simple, du moins pour l’instant.
Un home studio économique… Mais pas trop ?
Enregistrer et jouer de la musique c’est cher, tout le monde le sait. Par conséquent, les musiciens ont toujours su trouver les solutions les moins chères possibles pour résoudre leurs problèmes.
Et en temps normal, ça ne présenterait aucun problème. Sauf qu’avec un home studio, acquérir un produit pas assez cher vous fera vous mordre les doigts.
Car vous pouvez tout à fait monter votre home studio avec un budget de 400 ou 500€… Mais les contraintes d’un tel choix pèseront plus lourd que le montant économisé. Je vous le déconseille donc fortement si vous êtes un tant soit peu sérieux dans votre démarche.
Si vous cherchez une configuration que j’approuve et conseille, regardez plutôt ce qui suit :
Les indispensables du home studio : 9 produits à avoir absolument
Avec les 9 articles suivants :
- Un ordinateur
- Un ensemble station de travail audionumérique (DAW) et interface audio
- Des enceintes de monitoring
- 1 ou 2 micros
- Un casque audio
- Quelques câbles
- Un pied de micro
- Un filtre anti-pop
- Un logiciel d’entraînement auditif
… Vous aurez un home studio simple et fonctionnel qui vous permettra de vous y mettre au plus vite, avec des investissements temporels et monétaires minimes.
En plus, vous bénéficierez également d’une grande souplesse si jamais vous décidez d’agrandir votre studio et d’y ajouter des éléments, au fur et à mesure que vos aptitudes s’améliorent.
Voyons à présent chacun de ces éléments en plus de détails :
Un ordinateur pour votre home studio… Portable si possible
À n’en pas douter, l’achat d’un ordinateur constitue votre plus grande dépense lors de la mise en place de votre home studio.
Enfin, au cas où vous n’en auriez pas encore un bien sûr.
Ce qui serait, vous en conviendrez, fort surprenant si on considère que la plupart des gens en possèdent un de nos jours.
L’un des plus grands défis pour les home studio a toujours été de mettre leurs mains sur un ordinateur suffisamment véloce pour la tâche.
Mais si on regarde ne serait-ce que les deux dernières années, on se rend compte que la vitesse des processeurs des ordinateurs a augmenté de manière exponentielle, offrant aux modèles les plus économiques des performances assez bonnes pour être exploitées par les home studios débutants.
Aussi, au début de votre projet et peu importe votre budget, je vous recommande de vous en tenir à l’ordinateur que vous possédez déjà, pour l’instant.
Mais si et quand vous sentirez que vous devez passer à une bécane plus puissante, voici ce que je vous recommande :
Exemple type :
- Macbook Pro – (Amazon)
On continue…
Un ensemble DAW/interface audio
La station de travail audionumérique (DAW ou logiciel de MAO) c’est le logiciel qui vous permet :
- D’enregistrer
- D’éditer
- De mixer
… Le tout, sur votre ordinateur.
Et l’interface audio c’est le pont que votre DAW utilise afin d’enregistrer des sons provenant de vos micros et instruments, et les retransmettre sur votre casque ou vos moniteurs de studio.
Vous pouvez acquérir votre DAW et interface audio de manière séparée ou sous la forme d’un bundle.
Mais si c’est votre premier studio je vous conseille vivement d’acheter un ensemble DAW/interface audio. Pourquoi ? Simplement parce que cela vous coûtera moins cher et que vous aurez surtout la garantie que les deux fonctionnent parfaitement ensemble.
En plus, les fabricants qui proposent des bundles DAW/interface font partie des références du secteur.
À titre d’exemple, Presonus offrent un exemplaire de leur DAW Studio One Artist avec les interfaces audio suivantes :
- PreSonus AudioBox GO (w/Studio One Prime) – (Amazon/Thomann)
- PreSonus AudioBox USB 96 – (Amazon/Thomann)
Avec Steinberg, vous avez droit à leur logiciel de MAO Cubase si vous achetez l’une des interfaces suivantes :
Alors bien sûr ça n’est là qu’une mince ébauche des possibilités de combinaisons DAW/interfaces parmi lesquelles choisir. Si vous souhaitez en apprendre plus sur le sujet, voici deux articles que je vous recommande de consulter :
Article suivant sur notre liste de courses…
Quelques micros indispensables pour enregistrer vos instruments principaux
Votre studio allant grandissant avec le temps…
Vous assemblerez tôt ou tard une collection de plusieurs dizaines de microphones, chacun remplissant une fonction bien distincte.
Mais pour l’instant, un ou deux micros seulement feront très bien l’affaire.
Et leur choix dépendra du type d’instrument que vous comptez enregistrer.
Mais puisque la plupart des gens commencent par enregistrer des voix, le micro standard statique à large membrane que je recommande est le suivant :
Pour des instruments riches en aigus et fréquences hautes tels que guitares acoustiques, piano ou cymbales… Préférez un micro statique à petite membrane tel que celui-ci :
Pour les batteries, percussions et amplis de guitare électrique ainsi que d’autres instruments riches en médiums, le meilleur micro avec lequel débuter est sans aucun doute possible le suivant :
Pour les basses, grosses caisses et autres instruments riches en fréquences graves, un excellent premier choix serait ce micro :
Si vous souhaitez vous lancer le plus vite possible, difficile de faire mieux que ces quatre micros.
Néanmoins, comme vous finirez par vous en rendre compte, le sujet des micros de studio d’enregistrement est vaste et mérite qu’on s’y attarde nettement plus en détail.
Aussi, j’ai consacré un chapitre entier de ce site à ce sujet. À voir ci-dessous :
On continue…
Un casque fermé pour bien contrôler ce que vous jouez
En studio d’enregistrement, on utilise deux types de casques distincts, chacun ayant une utilité bien précise.
D’abord, les casques ouverts qui sont parfois utilisés pour le mixage et du coup conçus principalement pour délivrer un son optimal.
Ils sont plutôt vus comme un luxe qu’autre chose, et sont loin d’être indispensables pour votre premier home studio.
Préférez leur plutôt un casque fermé.
Avec ce type de casque, les musiciens peuvent entendre les pistes d’accompagnement mais également leur propre instrument pendant qu’ils l’enregistrent.
Ici l’accent est mis sur l’isolation, au détriment de la qualité sonore. Et c’est logique, leur première fonction étant d’éviter des fuites de son qui pourraient être récupérées par les microphones.
Et les deux meilleurs modèles de casque fermés sont indubitablement les suivants :
En plus de votre casque, je vous recommande d’acquérir une rallonge pour votre câble, puisque les câbles livrés avec les casques sont presque toujours trop courts.
Mais un avertissement à ce sujet : pour ces extensions, je vous conseille grandement d’acquérir la meilleure que vous puissiez vous offrir, les câbles bon marché produisant des signaux de très mauvaise qualité due aux manipulations et mouvements continus.
Personnellement, j’utilise ce modèle : Mogami Headphone Extension 25′ – (Amazon)
Et pour en apprendre davantage sur les casques de studio en général, jetez un œil à cet article :
On continue…
Des moniteurs de studio pour écouter vos mix
Dans cette dernière section, on a abordé rapidement la question des casques ouverts et de comment ils sont utilisés lors du mixage.
Et si cette méthode présente d’indubitables avantages (le silence principalement)…
En home studio, l’idéal reste de réaliser votre mixage sur enceintes, appelées dans ce cas particulier moniteurs de studio, puisqu’il s’agit là de la méthode traditionnelle.
Si on les compare aux enceintes grand public qui sont souvent conçues avec plusieurs types de modifications tonales artificielles, les moniteurs de studio possèdent une réponse en fréquence bien plus plate avec un son neutre, incolore pour pouvoir juger vos mix de la manière la plus objective possible.
Et s’ils peuvent rapidement grimper en prix… On trouve un grand nombre de modèles très abordables destinés aux débutants. Comme ceux-là par exemple :
Pour voir la liste de mes moniteurs de studio préférés, c’est par ici :
Accessoire suivant…
Des câbles XLR pour brancher tous vos équipements
Maintenant que vous avez un paquet de produits, il va falloir brancher tout ça ensemble.
Et un jour, ne doutez pas que votre studio aura plein de câbles différents. Mais pour l’heure, il ne vous en faut que trois :
- 1 câble XLR long – pour brancher vos micros à votre interface audio
- 2 câbles XLR courts – pour brancher votre interface audio à vos moniteurs de studio
Pour un projet de home studio normal dans une petite pièce de 10m², voici les modèles EXACTS que je recommande :
- Mogami Silver XLR 25ft (1x) (for your mic)
- (Amazon)
- Mogami Silver XLR 6ft (2x) (for your monitors)
- (Amazon)
Mais avant de les acheter, assurez-vous que la sortie stéréo de votre interface est dotée de connecteurs XLR.
Parfois ce sont des connecteurs de type TRS qui sont utilisés, auxquels cas vous aurez besoin des câbles suivants :
- Mogami TRS/XLRM 6ft (2x) – (Amazon)
Comme vous pouvez le voir, un bon câble, c’est cher. Et s’il existe une myriade d’options plus bon marché, c’est vraiment l’un des éléments de votre studio sur lequel je vous déconseille d’économiser.
En effet, les câbles pas chers se cassent rapidement et peuvent également être sensibles aux bruits de manipulation et d’interférences radio.
Pour en apprendre plus sur le sujet, suivez le lien ci-dessous :
Accessoire suivant…
Un pied pour vos micros
On imagine souvent que tous les pieds de micros se ressemblent.
Et pourtant, peu d’investissements seront aussi utiles à votre home studio que l’achat d’un bon pied de micro.
Le truc, c’est qu’ils ne sont pas donnés, et la plupart des débutants possédant un budget restreint…
Un pied de micro pas cher mais fiable fera l’affaire pour vos débuts.
Et si je devais vous en conseiller un en particulier, voici une option de milieu de gamme qui vous en impressionnera, j’en suis sûr.
- DR Pro Boom – (Amazon)
Pour consulter la liste complète de pieds de micros, c’est par là :
Accessoire suivant…
Un filtre anti-pop pour de meilleurs enregistrements vocaux
Vous avez sans doute déjà remarqué cet accessoire dans des films ou à la télévision…
Et il se peut que vous ignoriez à quoi il sert exactement. Auquel cas, je vous l’explique :
Le but d’un filtre anti-pop est de filtrer les altérations de la voix produites lors de l’enregistrement, connues sous le nom de plosives.
Ces plosives sont le résultat de souffles de fréquences basses produits par les sons « P » et « B ».
Alors, si les filtres anti-pop ne sont pas vraiment un indispensable du home studio pour de nombreux débutants, leur prix est relativement bas et leur rapport général sur la qualité de votre enregistrement est indéniable.
Et de nombreux non-initiés ont la sensation qu’il leur en faut un absolument. Aussi, j’ai décidé de créer une liste.
Un bon exemple de recommandation :
Si vous souhaitez en apprendre davantage sur le sujet, j’ai bien sûr un article pour vous, ici :
Dernier élément…
Une plateforme d’entraînement auditif pour les ingés-son
S’il est vrai que vous verrez rarement l’entraînement auditif apparaître sur une liste des indispensables de home studios…
Je dois avouer que c’est probablement l’un des investissements les plus importants que vous puissiez réaliser sur le long terme.
Parce que peu importe le nombre d’équipements et de gadgets que vous accumulerez au fil des ans dans votre studio… S’il y a bien UN élément qui marquera réellement la différence dans le résultat final, ce sont vos OREILLES.
Mais vous pensez peut-être que votre ouïe est déjà pas mal, ou que vous avez l’oreille musicale, peut-être même relative…
Eh bien vous l’ignorez peut-être, mais avoir l’oreille musicale, ce n’est pas avoir une oreille d’ingénieur du son.
Musiciens, on apprend à reconnaître notes, intervalles ou encore accords. Mais ingénieurs du son, on apprend à reconnaître des bandes de fréquence.
Et tant que vos oreilles n’auront pas acquise des notions au moins basiques de cette aptitude, vous n’aurez aucun moyen de savoir si votre mix sonne bien ou mal.
C’est donc la raison pour laquelle, selon moi, commencer à vous entraîner dès le PREMIER JOUR augmentera drastiquement la vitesse à laquelle vous vous développez.
Voici le logiciel que je vous recommande :
Pour plus d’infos sur le sujet, vous pouvez lire cet article :
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